RESURRECCION DE MAHLER - TEATRO COLÓN 

Allí la soprano Mónica Ferracani, de bella voz, serenamente expresiva, hizo gala del estilo tenuto y dosificación del crescendo. Parecería haber captado la posible, inevitable influencia tristanezca del trozo, y su voz sobrevoló limpiamente la formidable base del coro y la orquesta.

LA TRAVIATA – TEATRO ROMA

El desempeño de Mónica Ferracani habría encajado dignamente en muchos teatros. Su Violeta tuvo distinción refinamiento, seguridad, belleza vocal, prolijidad en la coloratura y evolución dramática a lo largo de los cuatro actos. Fue ovacionada con entusiasmo.

YOLANTA – TEATRO COLÓN

Mónica Ferracani dio un paso gigantesco desde su Gretel, su Zapatera Prodigiosa y La Hacienda. Cantas con el vigor necesario, sin extrapolar el volumen innecesariamente, moldea las frases con suma inteligencia musical, jamás se desliza una desafinación, y quienes hablan ruso me aseguraron que su dicción es correcta. Actúa como una ciega, sin la certeza a veces chocante de la Mijailova, y su deslumbramiento visual conmueve de veras. La considero una de las revelaciones del año.

LA VENGANZA DE DON MENDO – TEATRO PRESIDENTE ALVEAR

Mónica Ferracani, ha demostrado una vez más – como si lo necesitara -  que ella va rumbo inminentemente a una carrera de primera clases. La voz es estupenda, y ella tiene un gran magnetismo. En estos casos, el estrellato es inevitable.

EL CANTO DE VICTORIA DE MIRIAM – TEATRO COLÓN

La soprano Mónica Ferracani, que en cada nueva actuación no sólo confirma, sino que amplía las virtudes que desde hace un tiempo la tienen situada, no obstante su juventud, promisoria de nuevas superaciones, en unn primer plano del canto nacional en forma que puede muy bien llevar a una posición internacional que no dejaría de ser legítima. A la musicalidad, y a las posibilidades vocales se suman en Ferracani la sutileza interpretativa y un carisma – un ángel – que contribuye a acentuar su poder de convicción.

YOLANTA - TEATRO COLÓN

Yolanta notable protagonista.

El programa se inició con una admirable interpretación de la breve pero hermosa obra rusa. La soprano Mónica Ferracani cumplió una labor de singular calidad, no sólo por su conmovedor trabajo actoral, sino también por la relevancia de su canto, impecable musicalidad, refinado fraseo y suntuosidad vocal. Poseedora de timbre cautivante, de esmaltado color y brillo, supo transitar por los delicados pasajes con maestría.

Ferracani superó su actuación de 1990 en el mismo personaje porque encontró el secreto del canto basado en la flexibilidad de matices y las gamas de intensidades. Al mismo tiempo encontró otro factor primordial del buen cantante; claridad en la articulación e intencionalidad expresiva.

LOS CUENTOS DE HOFFMAN – TEATRO COLÓN

Podría confiarse en los medios y la inteligencia de Mónica Ferracani, pero no tanto como para cubrir con holgura las exigencias disímiles de Julieta y Antonia como lo hizo esta vez.

 REQUIEN DE VERDI – Auditórium de Belgrano

…Mónica Ferracani, de hermoso color vocal, no desdibujó su calidad en las tesituras más agudas y las mayores intensidades, en las que se sobrepuso al caudal orquestal y coral conjunto. 

…el Libera me, para soprano y coro, que contiene una gran fuga final, de estremecedores acentos … la soprano Mónica Ferracani supo transformar en dulce ruego con sutil modulación de su voz .

LUISA MILLER – TEATRO ARGENTINO DE LA PLATA

Una mención especial.

Merece sin duda un párrafo aparte la labor de Mónica Ferracani (protagonista).

Nuestra compatriota tuvo una actuación realmente espléndida, en un papel vigoroso y extenso, de severas exigencias vocales. Ágil en los fragmentos de coloratura, pulcra en las escalas descendentes, homogénea en la intensidad y el color, la soprano porteña manejó las gradaciones con criteriosa flexibilidad, y tal vez antes que otra cosa, puso siempre en evidendcia una expresión muy cálida y comunicativa.

REQUIEM DE GUERRA de Britten  - AUDITÓRIUM DE BELGRANO

El compositor inglés escribió un alegato antibelicista de gran profundidad. En la obra, que hubiera merecido el escenario del Colón, se lucieron los cantantes .El brillo de la interpretación provino de los solistas, especialmente el barítono Víctor Torres, pero también la soprano Mónica Ferracani

Réquiem de Guerra de Britten – Auditorio de Belgrano

…La soprano Mónica Ferracani, junto al coro, al asumir el texto de la misa a partir del vibrante “Dies Irae”, tuvo un desempeño destacado

por su afinación, su emisión perfecta y segura en la tesitura riesgosa

requerida para superar el volumen sonoro de la orquesta sin perder expresividad.

FALSTAFF – TEATRO AVENIDA

El reparto encabezado por Ricardo Ortale y Mónica Ferracani (Falstaff y Alice) sirvió cumplidamente a la música y al texto.

Canto Lírico – Christian Lauría - 30/6/2006

… la selección del reparto es más lograda en el frente femenino que en el masculino, especialmente por las interevenciones de Mónica Ferracani como Mrs. Alice y de Gabriela Ceaglio como Nannetta, aunque tampoco desentonan Alicia Alduncín como Mrs. Quickly y Lara Mauro como Mrs. Meg Page.

1/7/2006 – Diario Clarín - Federico Monjeau

CONCIERO EM FINLANDIA – Teatro Finlandia Hall

…Con respecto a la cantante Mónica Ferracani, tiene gran talento. Es una soprano polifacética, radiante y magnífica.

19/11/2006 – Publicado en el Helsingin Sanomat – Hannu-Ilari Lampiña

…La soprano Mónica Ferracani que ha actuado en no menos de 56 roles principales

En el fabuloso Teatro Colón en Buenos Aires, es una cantante increíblemente polifacética, con una colorida voz y una fuerza que le permite presentar una buena “Butterfly” y una elegante “Travista”.

AIDA – TEATRO AVENIDA

Comencemos por Aida quién "vivió" en la interpretación de la magistral Mónica Ferracani.
Sólo necesitó pisar la escena para pintar la psicología dolorida de la princesa-esclava, a la que sirvió con una voz pródiga en matices, con unas medias voces soñadas y un forte franco y bién timbrado.
Su actuación bordó una caracterización antológica.
Sus arias fueron retribuidas con cerradas ovaciones y sus dúos con los restantes protagonistas resultaron más que acertados.
Aún conservo en mis oidos la maravilla de su "Numi pietà" y de su "Oh patria mia", y qué decir de su escena final!
El contraste Aida-Amneris fué precisado desde lo vocal y lo dramático con total acierto marcando la evolución de los sentimientos de la protagonista.
El dúo con Amonasro resultó un encuentro de titanes.

18/3/2007 – Canto Lírico – Christian Lauría

…Quiero destacarla magnífica voz de Mónica Ferracani, indiscutiblemente una “Aida” plena de matices, y una gran intérprete que emocionó y transmitió las vivencias de su personaje.

MADAMA BUTTERFLY- TEATRO AVENIDA

…Monica Ferracani resultó una Butterfly de fuste.
Desde lo vocal bordó el rol haciendo gala de matices y conmoviendo con una interpretación poco menos que antológica.
Su voz corrió con soltura, plena en los fortes y exquisita en los piano. Inolvidable su "Un bel di..." y su "Con onor muore..."
Desde lo escénico demostró una vez más su talento dramático, sin cargar las tintas, apelando a la poesía que encierra el texto y marcando la evolución de CioCioSan a lo largo de la pieza hasta su desgarrador final.

La Senta de Mónica Ferracani, afinadísima y con una muy buena emisión, pareció más una valquiria guerrera que una taciturna melancólica en busca de un amor casi inmaterial. El único protagónico que combinó la excelencia del canto

Pablo Kohan (Revista Noticias) 10 de Agosto de 2007

…Mónica Ferracani cumple sobradamente como Senta, con una conmovedora interpretación de la balada.

5/8/2007 – Diario Clarín – Federico Monjeau

…En primer lugar debe ponderarse el desempeño de la soprano Mónica Ferracani

en el papel de Senta, cuya célebre “Balada” fue vertida con innegable buen gusto

emisivo y una segura cobertura de las exigentes notas de su tesitura. También escénicamente cumplió un impecable cometido.

5/8/2007 – Diario La Prensa – Néstor Echevarría

…La Senta de Mónica Ferracani cuenta con virtudes teatral y vocal importantes.

6/8/2007 – Diario Ámbito Financiero – Eduardo Giorello

…la deslumbrante Senta de Ferracani, alejada de los clichés y llena de romanticismo, usando una paleta vocal de innumerables matices, una escena de soltura envidiable y una vos sin fisuras;

LA BOHEME - TEATRO AVENIDA

Mónica Ferracani luce vocal y dramáticamente impecable como Mimí

Federico Monjeau (Clarín) 9 de Marzo de 2008

El plantel de cantantes que animó esta versión de La bohème tuvo algunos desempeños muy loables, como los de la excelente soprano Mónica Ferracani (Mimí), que dio a su papel verosimilitud con una cuidada línea melódica, a la que confirió palpitante humanidad y refinamiento puccinianos, al evitar toda sensiblería.

Héctor Coda (La Nación) 9 de Marzo de 2008

La mejor voz de la noche fue la de Mónica Ferracani en una Mimí lograda técnicamente, con musicalidad y afinación destacables, y al igual que su actitud escénica.

E:G (Diario Ambito Financiero) marzo 2008

…Pocas veces este cronista ha podido apreciar el rol de Mimí tan bien cantado, y si anteriormente hemos ponderado la labor de Mónica Ferracani, en esta oportunidad nos atrevemos as calificarla de perfecta.

TOSCA – Teatro Argentino de La Plata

…La soprano Mónica Ferracani, tiene excelente presencia escénica y buenas dotes de actriz.

Encaró el personaje con gran entrega, en una puesta donde el tinte dramático fue más acentuado que habitualmente. Su canto fue afinado en todo momento y su extensión no parece generarle ningún problema para el roll.

ATTILA - Teatro Avenida

…Entre las voces solistas, resultó destacable la labor de la soprano Mónica Ferracani,

como Odabella, haciendo gala de una línea emisiva de notable filiación verdiana, con momentos tan lucidos y atrayentes como el aria “Oh nel fulgente nuvolo”, que abre el primer acto, donde el fraseo escandido, la regulación de la voz en los distintos rangos de su tesistura, con buen manejo del “legato” y las “filature” y un sentido decir, pusieron un nivel de excelencia vocal en la función. Su actuación como actriz también debe ponderarse.

 20/7/2008 – Diario La Prensa – Néstor Echavarría

…Se luce la soprano Mónica Ferracani como Odabella. Si bien es cierto que el papel de Odabella es el que más oportunidades ofrece para concretar diferentes aproximaciones dramáticas, habría que convenir que hay que saber hacerlas. Y Ferracani no dejó pasar la oportunidad. Con una voz que no tiene inconvenientes en aparecer enérgica o tenue,

doliente o esperanzada, y una afinación impecable que se paseó, sin dificultades, por las zigzagueantes melodías que Verdi puso para alterar la tranquilidad de cualquier soprano

Mónica se llevó, merecidamente, todos los aplausos, tanto en el final de su fantástica y bellísima aria del primer acto como cuando, uno a uno, los cantantes aparecieron para saludar, al final de la ópera…Y ni siquiera el muy buen canto de Mónica Ferracani puede aventar una sonrisa o alguna molestia ante tanta manipulación histórica….Ferracani fue, sin lugar a dudas, la verdadera heroína en el día del estreno.

MADAMA BUTTERFLY -Teatro General San Martín -Tucumán

…Ferracani es dueña de una voz bella y educada, que se adapta a las crueles exigencias del papel. Pudo sonar como una ingenua y aniñada novia en el primer acto, evolucionar, y concluir como una mujer envejecida y destruida por el abandono. Su timbre está plenamente controlado y trabajado con inteligencia. Las tres principales arias, “Un bel di…”, la triste “Che tua madre…”, y la trágica despedida “Tu, tu…piccolo Iddio…”, tuvieron cada una un refinado matiz y una clara expresión. Ahora entendemos la fama que precede a Ferracani, como una de las sopranos favoritas de la escena nacional, que es por añadidura una actriz estupenda, capaz de resolver dificultades de último momento.

1/9/2008 - Diario El Tribuno – Ricardo Gómez Madrid - Tucumán

…La sala llena, ovacionó de pié durante largos minutos las excelente interpretación

De la soprano Mónica Ferracani, que se llevó los más sonoros aplausos.

1/9/2008 – Diario La Gaceta – Tucumán

…Aplausos al por mayor…Mónica Ferracani construyó una Butterfly de excelencia y se llevó, a pura justicia, los aplausos más estridentes. ..Pero menester es agregar que,

Puccini y Ferracani mediante, la muerte, la muerte de la quinceañera, como siempre, fue

Trágica y bella, dejando el alma musicalmente satisfecha aunque un tanto destruida, una conjunción que sólo las grandes óperas pueden concretar.